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jueves, 11 de abril de 2013

Un corte y una quebrada...

tango pasion

Hace mucho que no escribo ni paso por acá. ¿Qué pasó? Pasaron los años, y con ellos menguan las fuerzas, los intereses, las salidas... Lo que no decae es esta pasión: la de compartir con propios y ajenos impresiones, reflexiones, sensaciones enredadas al compás de un tanguito. O milonga, por qué no, como aquella de Chiclana. Pero esto no alcanza para compartir con los lectores, por eso les cuento algo personal, una pequeñez que me llena de esperanzas por la transmisión del tango de generación en generación. Y como otro nieto -aquel que empuja hace tiempo estos escritos- me cuenta que no deja de haber lectores interesados en estas palabras, les dedico entonces esta ensoñación.


Tengo una nieta. Bueno, muchas personas tienen nietos y nietas, y eso no constituye ninguna noticia. Pero para un abuelo tanguero cerca de los noventa pirulos es un orgullo que su nieta haya tomado gusto por el 2x4. No canta, tampoco toca ningún instrumento, o al menos no me enteré de ello. Pero sí baila, ¡y cómo!. Se cuela en el aire fugaz que va dejando su compañero. Hace ademanes, encara un ocho, y sale con aire desafiante mientras sus pies no dejan de seguir el compás. Media luna, molinete y giro. Sacada, paseo y volcada. Figuras que Ricardo Carpani hubiera plasmado en el lienzo con mucho gusto.

Nos sobran las razones para querer verla bailar, y recordar viejas milongas de los cuarenta. No aquellas de la guardia vieja, las de lupanares donde el sudor de la frente era mucho más que una metáfora de ganarse el pan. Tampoco estas nuevas (¿nuevas?) muestras de tango-salón, más parecidas a una maqueta de pasteles de novia que a una pareja encontrándose, conociéndose, respirando al son de un fuelle tristón. Si, ya sé. Me van a decir que todos los viejos nos plantamos en aquello de que "todo tiempo pasado fue mejor". ¡Qué van a haber sido mejores! Viví todos los golpes de estado que se dieron en este país, desde aquel que volteó al Peludo en adelante. Vi una guerra civil desangrar la patria de mis padres. Vi una guerra mundial quemando la ilusiones de que la ciencia y el saber modernos nos haría mejores personas. Vi una guerra fría entre potencias cuyos líderes tenían menos flexibilidad que placa tectónica. Entonces ¿qué parte del tiempo pasado fue mejor?

Por eso vuelvo a Inés y le agradezco que baile. Ella y los de su generación. Y espero, ansío que aún los hijos de sus hijos recuerden no solo el tango, sino sus humildes orígenes, sus cultores, sus héroes y antihéroes, que lo silben, que lo sientan, que no lo almidonen y olviden enlatado en vaya a saber qué vitrina de ceros y unos que habrá en esos tiempos futuros. En el mientras tanto, pasen a ver un poco de su arte e inspiración en una hermosa página que les recomiendo: http://inesalvo.wix.com/inesymartintango. Y ahora si, me despido de Uds. con mi consigna de siempre. ¡Viva el tango!

lunes, 17 de marzo de 2008

La mujer en el tango


Introito

El tema de la mujer en el tango tiene muchas piedras en sus cimientos: el machismo en la cultura occidental, los prejuicios, valores e ideologías imperantes, y finalmente –pero no menos importante- el lugar que fue ocupando la mujer en cada época. Diremos a los fines de nuestro análisis que la mujer, como el hombre, puede asumir dos posiciones: activa y pasiva. En posición pasiva será sujeto oyente o destinatario de las canciones, y objeto de la lírica tanguera, es decir personaje en las letras.[1] Por otra parte en posición activa puede ser creadora, cantante, instrumentista, autora y/o compositora.

La mujer en posición pasiva

Parece que hay una cierta tendencia en las letras de tango –sobre todo las de alrededor de los años 20- a retratar los conflictos sentimentales desde la perspectiva de los hombres: el abandono, los celos, el engaño. Digamos lo que se ya sabe: en muchos sentidos el tango es machista. Así vemos al porteñito que desprecia a la mujer (total hay muchas), la usa para satisfacer sus necesidades, luego busca otra, y ¡chau!. No todos los tangos son así (ni los porteños por supuesto), pero hay una tónica en ellos que sí lo es. No olvidemos que el arrabal era así de crudo, incluso podríamos decir que es así. Pero lo llamativo es que esas letras se limitan a retratar la situación, reproduciendo el esquema en lugar de revisarlo.

Y una noche hecha de luna se entristeció el arrabal...
sintética noche triste de crónica policial.
Porque la horrible amenaza se cumplió cobarde y cruel:
la moza lleva una marca por seguidora y por fiel.

Por seguidora y por fiel (Tango, 1930)
Música: Ricardo Luis Brignolo
Letra: Celedonio Flores

Claro que hay otros tangos que están dirigidos a las mujeres: en dichas letras las alaban, las cuidan, las miman... Pero attenti: siempre ubicándolas en los lugares que les “están reservados”: mujer amante, madre, ama de casa, prostituta, milonguita. En no pocas letras el ideal de ascenso social de la mujer se resume en conseguir un marido con vento.

Ahora vas con los otarios a pasarla de bacana
a un lujoso reservado del Petit o del Julien,
y tu vieja, ¡pobre vieja! lava toda la semana
pa' poder parar la olla, con pobreza franciscana,
en el triste conventillo alumbrado a kerosén.

Margot (Tango, 1921)
Música: José Ricardo / Carlos Gardel
Letra: Celedonio Flores

Después de Anibal Troilo, comienza el auge del tango – bolero romántico, destinado a las mujeres. ¿Y cual es el espíritu del bolero?: la seducción. Por eso los tangos empiezan a dorarle la píldora a la mina desde afuera.

¿Qué tendrás en tu mirar
que cuando a mí tus ojos levantás
siento arder en mi interior
una voraz llama de amor?
Tus manos desatan... caricias que me atan
a tus encantos de mujer.
Sé que nunca más
podré arrancar del pecho este querer.

Pasional (Tango, 1951)
Música: Jorge Caldara
Letra: Mario Soto

La mujer en posición activa

Hubo intérpretes mujeres, claro que las hubo. Cito algunas según mi memoria me lo permite: Rosita Quiroga, Azucena Maizani, Sofía Bozán, Tania, Ada Falcón, Libertad Lamarque y Nelly Omar. Estas cancionistas poseían diferentes registros vocales, voces graves o agudas, y surgieron de diversos orígenes: del teatral, del mundo folclórico, o del canto coral. Muchas de ellas fueron cantantes de segunda línea, no tanto por su calidad artística como por cuestiones de género que frenaron su impulso e inserción en la escucha de la gente. Mercedes Simone [2] constituye una excepción: toma elementos del tango sin imitar a los vocalistas masculinos, con un estilo propio que siempre está en la piel del personaje que canta. Actualmente las intérpretes más reconocidas del tango son mujeres, como Adriana Varela o Susana Rinaldi.

La historia muestra que los hombres pudieron aceptar que una mujer cantara tangos, pero ¿aceptarían que los componga o que los ejecute? Hubo varias orquestas de señoritas, aunque la historia parece haberles dado la espalda. Rescato a Paquita Bernardo, brava bandoneonista de cuando el tango era reo aún, que tocó hasta su prematura desaparición a los 25 años. En cuanto a las letristas fueron la excepción las que trascendieron y eso no fue sino tardíamente: Eladia Blázquez, María Elena Walsh después de los años 60.

Mi barrio fue una planta de jazmín,
la sombra de mi vieja en el jardín,
la dulce fiesta de las cosas más sencillas
y la paz en la gramilla de cara al sol.
Mi barrio fue mi gente que no está,
las cosas que ya nunca volverán,
si desde el día en que me fui
con la emoción y con la cruz,
¡yo sé que tengo el corazón mirando al sur!

El corazón al sur (Tango, 1975)
Música y Letra: Eladia Blázquez

Otras tantas en el siglo firmaron con nombres masculinos para “trampear” a la sociedad que las llevaba a esconderse de su vocación, como Maria Luisa Carnelli que firmaba como Luis Mario o Mario Castro. Por último mentaré nuevamente a Mercedes Simone quien fue la autora de “Cantando”, “Gracias a Dios”, “Oiga, agente”, “Inocencia”, “Incertidumbre” y “Tu llegada”.

Pero la cuestión acerca de “Las mujeres y el tango” recién comienza. Para ampliar el tema les recomiendo unos vínculos que mi nieto logró “pescar” en esa red que es Internet y que aún hoy me asusta un poco porque parece no tener límites para el saber.

Para ampliar en el tema:

v EL LUGAR DE LA MUJER EN EL TANGO” por Lidia Ferrari. Texto presentado en la III Cumbre Mundial del Tango, Montevideo, Uruguay, en Noviembre de 1996, como invitada oficial de la misma, en el panel "La mujer en las letras del tango".

v LAS MUJERES EN EL TANGO” por Mirta Vázquez. Artículo publicado originalmente en la revista Club de Tango, Nº 37, Buenos Aires, Julio-Agosto de 1999.

v LA MUJER EN EL TANGO” por María Angélica Cabrera. Este artículo fue utilizado para la charla/debate "La mujer y el tango" de la Peña Che Bandoneón del 26/07/2005.



[1] Para algunos estudiosos del tango la mujer también es pasiva en la danza, donde se deja llevar por el hombre, aunque es un tema polémico que evitaremos profundizar.

[2] Su foto ilustra y acompaña esta entrada.

miércoles, 12 de marzo de 2008

Queríamos tanto a Carlitos


No hay que decir mucho sobre él, tan solo lo necesario. Sabía cantar, y sabía interpretar el personaje que iba a cantar. Quizás por eso fue el mejor, y lo será. Pero Carlos Gardel puede ser algo más también. Antes de ser “El Zorzal Criollo”, Gardel saltó a la fama como “El Morocho del Abasto”, un barrio de Buenos Aires en el que funcionaba el mercado central de frutas y verduras. Por eso el es una época y una clase: los laburantes del 900. Pero su versatilidad artística lo llevó a grabar no solo tangos, sino también milongas y música folclórica como zambas, rancheras, tonadas y estilos. Grabó algunos Fox Trots en inglés, como así también algunas canciones tradicionales en francés e italiano.

Tuvo muchos imitadores pero nadie dio con la talla. Es que su trascendencia tiene que ver con lo que decía, en cómo lo decía, en sus ganas y justeza para decir. Tenemos la suerte de que haya sido prolífico en sus grabaciones, ya que tiene registros desde el año 12. Supo cantar folclore con José Razzano, hasta que éste en 1925 abandonó el canto por problemas de salud vocal. Su conjunto de guitarras estaba integrado por Barbieri, Riverol, Vivas y Pettorossi. Sus mejores canciones fueron armadas junto a Alfredo Le Pera, un poeta que conoció en sus filmaciones en Francia.

Gardel se llevó bien con la pantalla grande. Filmó once películas y diez cortometrajes en la Argentina, EEUU y Francia. La mejor quizás fue “El día que me quieras” (1935), a la que Gardel llamó “la película que quiero de todo corazón”. Para las mujeres fue bastante reservado, pero las pintó de cuerpo y alma en sus canciones. Al hablar sobre su vida amorosa, la enciclopedia on-line wikipedia cita el diario El Nacional de Bogotá, que entrevistó a Gardel -seis días antes de su trágica muerte- en su edición del 18 de junio de 1935:

–¿Cuál fue su primer amor?

–He amado muchas veces en mi vida y conservo de ello gratísimos recuerdos, como que en todos mis amores he sido feliz. En ellos he querido de diferente manera según el temperamento de la chica, las circunstancias y el ambiente. Sin embargo, cada vez que me enamoro creo ser ésta la única ocasión en que verdaderamente he querido.

–¿Cuál es el tipo de mujer que prefiere?

–Prefiero las latinas, indudablemente, por ser de mi misma raza y por lo tanto comprender más mi temperamento, pero todas las mujeres atractivas e inteligentes me agradan.

–¿Es Ud. partidario del divorcio?

–Debido a mi carrera no soy partidario del casamiento.

¿Gardel francés o uruguayo? Su nacionalidad es producto de disputas ajenas a la música, ya que el arte no entiende de chauvinismos. Hubo tanto barullo alrededor que quizás nunca se sepa la verdad, si es que existe tal cosa. Por otra parte no es conveniente “comprar” el personaje creado después de su muerte para sacar provecho económico.

Si algo es criticable en Gardel nadie lo dice. Esto es así porque lo que tiene para ofrecer es más valioso aun, como el amigo al que uno le perdona una falta en nombre de esa amistad. Y si se equivoca… bueh, es Gardel quien lo hace esta vez. Ser gardeliano es quererlo a Gardel, sinónimo de Tango.

Murió un 24 de junio de 1935, como todos sabemos, en Medellín (Colombia). Yo estaba a la par de mi tía Lita escuchando radio, y siento que dice en voz alta “murió Gardel”, con voz sorprendida, con una expresión dolida de incredulidad. A mis 12 años me enteré de su existencia, y del valor que tenía para la gente común. Descubrir personalmente su valor me llevó un poco más, pero aun escucho su voz y sigo encontrándolo.

Algunos vínculos sugeridos gracias al aporte del sitio Gardel Universal:

Ø http://www.tangolatinbar.com.au Todas las actividades del Tango en Australia a través del baile, de la mano de uno de sus principales promotores en aquellas latitudes: Pino.

Ø www.gardelbiografia.com.ar Sitio web del libro "Gardel: La Biografia", de Julián y Osvaldo Barsky, publicado en 2004.

Ø www.gardelweb.com El sitio de Jack Lupic, con variada información sobre el ídolo del Tango.

Ø www.geocities.com/gardelsiglo21 Gardel Universal. Aquí hallará abundante material fotográfico, información sobre su vida y obra, y fragmentos de canciones de su extensa discografía, entre otras cosas.

Ø www.muscia.com Tango y filete: expresión artística y popular de Buenos Aires, en el sitio de Jorge Muscia.

Ø www.planet-tango.com La presencia del Tango a nivel internacional, en una página creada por Alberto Paz.

Ø www.quienesgardel.com.ar Sitio del CEG (Centro de Estudios Gardelianos), integrado por investigadores, coleccionistas, estudiosos y otras figuras de relevancia, con muchos años en el mundo gardeliano.

Ø www.tangohistoria.com Sitio del Sr. Carlos Ríos, con vasta información sobre el tango y sus orígenes. Incluye discografías, biografías y partituras, entre muchos otros datos.

Ø www.todotango.com. "Todo Tango", sitio dedicado a promover la música del Río de la Plata, con una interesante sección sobre Carlitos.